INGA MARGRETE AAS

Inga Margrete Aas pochodząca z Oslo improwizatorka i kompozytorka. Jako instrumentalistka współtworzy improwizowany duet Vilde&Inga, gdzie gra na kontrabasie, natomiast delikatnymi brzmieniami violi da gamba wzbogaca free folkowy zespół O. Artystka zaangażowana jest także w działalność klasycznej orkiestry kameralnej Ensemble Allegria. Działania te zostały udokumentowane na różnych nagraniach, by wymienić tylko kilka: Vilde&Inga – How Forests Think (SOFA 2020), O – Firstness (2022 dBUT inter@mbience), Ensemble Allegria – Britten/Hagen/Strauss (LAWO 2022). W 2022 roku utwór kompozytorki – Self Portrait With Lynx and Moth znalazł się w finale ogólnoeuropejskiego konkursu kompozytorskiego DYCE. Aas pracuje obecnie nad utworami dla zespołów Aksiom trio i Rugle.

NINA FUKUOKA

Absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie Zygmunta Krauzego oraz Królewskiego Konserwatorium w Brukseli pod kierunkiem Petera Swinnena. Edukację w zakresie muzyki elektronicznej rozpoczęła w Łodzi u Krzysztofa Knitla, a następnie kontynuowała w Brukseli u Katarzyny Głowickiej. Obecnie jest doktorantką wydziału kompozycji na Uniwersytecie Columbia w Nowym Jorku.

Jej zainteresowania oscylują pomiędzy multilingwizmem, literaturą science fiction, oraz rzeczywistością internetową, stąd też często pojawiające się w jej twórczości objets trouvés oraz elementy kultury masowej. W swoich utworach preferuje porozumiewanie się z odbiorcą nie tylko przy pomocy muzyki, ale także video oraz performatyki. Jednym z ważniejszych wątków jej twórczości są działania interdyscyplinarne, które rozwija we współpracy z artystami wizualnymi oraz choreografami.

PAWEŁ HENDRICH

Paweł Hendrich urodził się w 1979 r. we Wrocławiu. Ukończył studia magisterskie na Wydziale Inżynieryjno-Ekonomicznym Uniwersytetu Ekonomicznego we Wrocławiu. Kompozycję studiował w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu (klasa prof. Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil) oraz  w Hochschule für Musik w Kolonii (klasa Yorka Höllera). W 2020 r. był beneficjentem stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Wrocławia.

Kompozycje Pawła Hendricha były zamawiane m.in. przez: Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” (Ensemble Musikfabrik, Basel Sinfonietta), Deutschlandfunk (Kwartludium) czy Goethe-Institut.

THRAINN HJALMARSSON

Hjalmarsson jest znany ze swojego szczegółowego i misternie utkanego świata dźwięków, w którym akt słuchania odgrywa istotną rolę. Tutaj percepcja dźwięku nieustannie się zmienia, ujawniając zaciemnioną skądinąd narrację, rozwijającą się w czasie.

Muzyka Hjalmarssona była wykonywana przez wykonawców, orkiestry i zespoły na całym świecie przy różnych okazjach, przez takie grupy, jak Basel Sinfonietta, BBC Scottish Symphony Orchestra, Vertixe Sonora, Islandzka Orkiestra Symfoniczna, Barokkbandið Brák, Hanna Hohti, Ensemble Adapter i zespół CAPUT.

TZE YEUNG HO

Tze Yeung Ho (ur. 1992) to norweski kompozytor. Jego muzyka powstaje na skrzyżowaniu dróg zrozumienia, odzwierciedlając jego wielojęzyczne wychowanie. Jego prace eksplorują terytoria mowy, przekładu na język, dramaturgii i poetyki. Pracując z poezją i prozą skandynawską, ugrofińską i chińską, jego muzyka stąpa po kruchych krajobrazach (błędnej) komunikacji poprzez (nie)wypowiedziane słowa. Ścisła współpraca z żyjącymi pisarzami, gawędziarzami i artystami opartymi na słowie jest integralną częścią jego praktyki.

ALEKSANDRA KACA

Kompozytorka, songwriterka, menedżerka, italianistka. W swojej twórczości koncentruje się przede wszystkim na barwie. Chętnie sięga po nieoczywiste połączenia, jak zestawienie harfy i fortepianu w Smugach cienia, czy saksofonu sopranowego i barytonowego z elektroniką w Argumencie snu. Jej zainteresowania ukierunkowane są na różne gatunki muzyczne. Jest założycielką i liderką zespołu FJORS (kompozycje, głos, instrumenty klawiszowe, elektronika).

Od 2019 roku jest menedżerką kooperatywy Hashtag Ensemble, specjalizującej się w wykonawstwie muzyki współczesnej. Jako asystentka produkcji pracowała przy takich wydarzeniach jak: Kwartesencja (Royal String Quartet), Słuchy — koncerty do zwiedzania, Festiwal Kwadrofonik, Dark Matter(s): Mykietyn & Peszat. W 2015 roku, wraz z Teoniki Rożynek, Żanetą Rydzewską i Rafałem Ryterskim, założyła grupę kompozytorskągen~.rate, z którą stworzyła cykl Koncertów Muzyki Nowej (2015-17) oraz polisensoryczny spektakl EMBODY (2018).

MARTYNA KOSECKA

Muzyka Martyny Koseckiej wyrasta z jej zainteresowań filozofią, fizyką, językoznawstwem oraz mitologiami i baśniami świata. Jest polską kompozytorką, performerką, dyrygentką, kuratorką i badaczką nowej muzyki. W swoich projektach pracuje z narracją, mikrotonalnością, symbolizmem i rytualizmem, stosując multidyscyplinarne rozwiązania. Podkreśla bogactwo relacji transkulturowych w sztuce, czerpiąc z kultur Iranu, Polski i Norwegii, krajów, które łączyła przez całe życie. Obecnie Martyna mieszka i pracuje w Oslo, gdzie jest zaangażowana w działalność kuratorską VoxLAB, cyklu koncertów muzyki współczesnej Periferien oraz Norweskiego Stowarzyszenia Kompozytorów. 

KLAUS LANG

Klaus Lang – organista i pianista. Studiował kompozycję i teorię muzyki oraz grę na organach. Klaus Lang uwielbia herbatę i nie lubi kosiarek ani Richarda Wagnera. Muzyka Klausa Langa nie jest środkiem do przekazywania treści pozamuzycznych, takich jak emocje, idee filozoficzne lub religijne, propaganda polityczna, reklama itp. Muzyka jest postrzegana jako wolny i samodzielny obiekt akustyczny. Tylko wtedy, gdy dźwięk jest wyłącznie dźwiękiem, można go postrzegać jako to, czym naprawdę jest: zjawisko czasowe – słyszalny czas.

IDIN SAMIMI MOFAKHAM

Muzyka irańskiego kompozytora/wykonawcy, Idina Samimi Mofakham (*1982) jest głęboko oparta na tradycyjnej i regionalnej muzyce jego kraju. Od 2015 roku rozwija własny język muzyczny oparty na średniowiecznych perskich systemach strojenia,  intonacji i psychoakustyce.

Idin jest współzałożycielem i kierownikiem artystycznym Spectro Center for New Music od 2013 roku, który stworzył wraz z polską kompozytorką i dyrygentką Martyną Kosecką. Od 2015 roku jest również współzałożycielem, członkiem zarządu i starszym kuratorem Tehran Contemporary Music Festival, jedynego międzynarodowego festiwalu muzycznego skupiającego się na muzyce współczesnej i eksperymentalnej w Iranie.